Rencontre avec Mylène Berger

Mylène BERGER

Son parcours en dates :

2003 - Elle effectue une formation à la psychothérapie et à l'art-thérapie au MAT (Mouvement d'art-thérapeutes)

2014 - Formation à l'Analyse des pratiques avec Joseph Rouzel à Psychasoc.

           En lien avec l'IRTS de Dijon.

2015 - Elle met en place sa première formation pour les enseignants.

2015 - Création de Psy Art Formation à Chalon sur Saône et de son cabinet de consultations.

Son expérience :

"◊ Depuis plus de dix ans, je travaille dans le souci de l’accompagnement des personnes en souffrance psychique, en groupe ou en individuel (adultes, enfants, adolescents, couple, famille) mais également en guidance parentale.
Des actions sont menées également en équipe pluridisciplinaire pour les enfants et les familles en difficulté, notamment avec le Service Education de la mairie de Chalon-sur-Saône dans le cadre du PRE (Programme de Réussite Educative) en relation avec le corps enseignant, les éducateurs, les psychologues scolaires et les assistantes sociales.

◊ J’interviens depuis plusieurs années pour l’Unafam auprès de parents d’enfants psychotiques. Des ateliers d’écriture ont cours dans ces groupes et certains écrits paraissent dans le but de faire connaître la maladie psychiques et ses conséquences sur les proches.

◊ Je suis intervenue durant plusieurs années pour l’association Vie Libre auprès de personnes addictes de l’alcool et pour l’association L’enfant Sans Nom auprès de parents endeuillés. Les addictions et les problématiques de deuils font partie de mes spécialisations.

◊ J’interviens également lors de formation auprès du personnel de la petite enfance (professeurs des écoles et assistantes maternelles) autour de thèmes tels que l’identité professionnel ou l’émotion du tout petit, ou encore dans le cadre des actions passerelles.

◊ En partenariat avec des collègues psychothérapeutes et Art-thérapeutes, j’organise des expositions sur le thème de l’Art-thérapie et je participe à des ouvrages collectifs sur ces mêmes thèmes notamment dans l’ouvrage intitulé Art-thérapie en écriture, tout un poème aux éditions L’Harmattan."

PSY ART FORMATION : qu'est-ce que c'est ?

1- Formation d'art-thérapie multiréférentielle

2- Formation de praticien en psychothérapie multiréférentielle

3- Formation d'analyseur des pratiques professionnelles multiréférentielle, superviseur d'équipes.

4- Formations courtes pro.

Journées portes ouverts à Psy Art Formation le 16 juin 2017

Atelier expérentiel d'écriture animé par Mylène Berger

Pause-repas à la terrasse d'une brasserie de Chalon 

Vernissage des œuvres de l'artiste Patricia Piana

Conférence-débat "Convoquer l'acte créateur"

avec Patricia Piana et Mylène Berger

Ouf, quelle journée intense ! 

Pour me réconforter Mylène m'a permis de prendre un bain de créativité avec les doudous de son fils !

Jean-Louis Aguilar-Anton / Art-thérapeute et Art'blagueur

Méditation

absence

détachement

vacuité

impermanence

non-dualisme...

Je choisis la voie du milieu...

Jean-Louis Aguilar-Anton / Art-thérapeute de pleine conscience

Rencontre avec Pascale et Valérie !

En route vers St Christol les Ales

Pascale Amara

Pascale est psychologue, fondatrice de l'institut IVLR de Montpellier.

Et, "coïncidence" nous sommes nés dans la même maternité rue de la Vielle Mosquée à Oran !

Informaticienne de formation, très vite elle se forme au rebirth, à la psychologie, à l'EMDR et la prise en charge du psycho-trauma...En lien aussi avec l'association SARPA initiée par des psychologues algériens.

Valérie Meynadier

Valérie est auteure et rédactrice en chef de la revue "Cahiers Polymères" Trimestriel de Haute Résistance du Simorgh du Gard

Elle est animatrice d'ateliers d'écriture et médiatrice artistique.

Intervient en milieu carcéral et psychiatrique.

Formée à l'art-thérapie à l'INECAT.

Bibliographie

Romans

– Ma mère toute bue, éditions du Chèvre Feuille-étoilée, 2007

– Centaure, éditions du Chèvre Feuille-étoilée, 2010

– Divin Danger, éditions Al Manar, 2017 (dessins Albert Woda)

Poésie

– Présent Défendu, éditions La villa des cent regards, 2008

Nouvelle e.book 

Entre (l’arbre chez le psy) aux éditions internet fr.blurb.com 2012 avec des encres de Marie-Lydie Joffre et une préface de Pascale Amara

En revues 

Traviole, Grèges, Supérieur Inconnu, Monsieur Toussaint Louverture, Etoile d’encre, Souffles…

Prix d’excellence pour la nouvelle « Que la haine repose en paix » éditée par le Forum Femmes Méditerranée de Marseille 2006

Recueil de textes de personnes détenues : Intérieur/Extérieur publié avec L’ADDA Scènes Croisées & la Maison d’arrêt de de Mende, en Lozère 2006

Recueil de textes autour des ateliers d’écriture : Balises pour un parcours d’ateliers d’écriture publié par la Région Paca & le Conseil Général Bouches du Rhône 2007

Jelloul, le mari de Pascale m'a initié au soufisme !

Et, pour finir nous avons bu l'anisette avec la kémia et le houmous, comme là-bas, dis !

Jean-Louis Aguilar-Anton / Citoyen du Monde

Rencontre avec Marie-Claude Taliana

Marie-Claude Taliana m'a invité au Festival : « TOURSKY, les journées folles, entre folie artistique et artistique folie »…

Francis LALANNE, Philippe MOLLARET, Marie-Claude TALIANA et le Dr Alain ABRIEU

Marie-Claude Taliana est IDE, Artiste (elle chante le Jazz) et Art-thérapeute au CATTP Lou Blaï / CHU Edouard Toulouse de Marseille.

Comme, elle n'a pas voulu que je la photographie et que je respecte son droit à l'image, j'ai fait des photos de ses chats, alors !

La petite chouchou de M-C

Bouboule, ma préférée, une grande séductrice !

Le grand frère

Elle m'a invité à participer à la Table Ronde du Festival : « TOURSKY, les journées folles, entre folie artistique et artistique folie »…sur le thème :

"Comment la culture, la créativité repoussent la solitude et la barbarie"

(lien article : http://blogarat.blogspot.fr/2016/11/toursky-la-table-ronde-comment-la.html)

 Philippe MOLLARET, Dr ABRIEU, Simone MOLINA, Jean-Louis AGUILAR

Dégustation de Blanquette de Limoux, méthode ancestrale avec Clémence et Michel, santé !
Elle est pas belle la vie à Marseille !

La bonne mère, Notre-Dame de la Garde

La cathédrale de Marseille

La passerelle pour accéder au MUCEM

Mis en ligne avec l'aimable autorisation de Marie-Claude Taliana

Jean-Louis Aguilar-Anton / Art'Blogueur

JOSS, peintre de la couleur et de la matière !

EXPOSITION : "Lévitation au voyage" à Sète / Galerie Open Space

Voilà un titre fort bien trouvé par Jocelyne BOHBOT alias JOSS, elle est une méditation en marche !

En voyage

Jocelyne Bohbot a une solide expérience de la prise en charge de l'enfant.

D'abord, Auxiliaire de Puériculture, puis Éducatrice de jeunes enfants, très tôt elle se met à l'écriture comme une respiration !

Puis la révélation arrive en écoutant un groupe de jazz, elle s'identifie au batteur.
Et voilà , elle est batteur (se) dans un trio de jazz "Blue Facette", de fil en aiguille, elle écrit et chante ses propres compositions.

Trio

Et, la peinture me direz-vous ?

Une autre corde à son arc créatif, tous les matins en faisant le trajet de Sète à Montpellier pour travailler dans un IME, elle commence à dessiner des scénettes de sa vie quotidienne, dessins qu'elle qualifie de gribouillis.

Les gribouillis

"Je pense au squiggle de Winnicott"*

Le masque

Le gribouillis l'amène  insensiblement vers de plus grand format avec des aplats de couleurs.
Puis, l'exploration de la matière, avec de l'épaisseur, de la substance.

La ronde

Une grande sensibilité émane de ses œuvres ou la position de la femme est centrale.

L'enfant

Jocelyne Bohbot à 3 filles, l'oeuvre la plus aboutie de son existence.

Fœtus 

"Dans procréation, il y a création.

Les femmes sont prédisposées pour enfanter des œuvres d'art !"*

Je l'interroge sur ce qui l'anime dans son travail de création : " c'est une force, c'est vital pour moi, je m'amuse..." dit-elle.

Tout est dit dans sa réponse, le processus de création, le sinthome, la créativité selon Winnicott !

Les gens

Mais ce n'est pas fini, elle entame en 2015, une formation d'art-thérapeute, ça vous étonne !

Jocelyne Bohbot désire faire de sa vie une oeuvre d'art, ce dont parle Roland Gori dans la condition oeuvrière nécessaire pour donner un sens à notre vie.

Article publié avec l'aimable autorisation de l'artiste.

"J'irai vous rencontrer et manger avec vous !"

Jean-Louis  AGUILAR-ANTON / Art'blogueur

*mes pensées en italique 

Rencontre avec Christine SOLER

Christine Soler, éducatrice et art-thérapeute à Pau, me parle de sa passion pour le médium terre.
Elle reçoit dans son cabinet "l'Atelier Baobab" en individuel adultes, adolescents et enfants.

La femme-baobab

Elle intervient au Centre Social sur un groupe "Parents-enfants", à la Maison d'Arrêt, dans les écoles sur le temps périscolaire, à la Maison des ados du CMP...elle s'est construit un joli réseau autour de son activité.

Une sculpture à la Chaissac ?

Mais ce n'est pas tout, elle invente et crée son Centre de formations "Art-thérapie et créativité".

Formations

Art-thérapeute

Médiateur artistique

Animateur d'ateliers d'expressions créatrices

Médiations

Arts plastiques : argile, collage, écriture, peinture...etc

Arts de la scène : clown, danse, théâtre...etc.

But

Faire ensemble

Résister, créer, transmettre !

Avec Jean-Michel (son compagnon aussi éducateur) et Christine "Chez Laurette" avec dans la tête la chanson de Michel Delpech.
Jean-Michel a réussi à me transformer en véritable béarnais avec béret basque !

Avec Laurette et son fils !

Après ce week-end de rencontre avec tant de bonheur, j'ai eu du mal à quitter Christine et Jean-Michel, comme si nous nous connaissions de toujours.
Et les paroles de Montaigne sont venues naturellement faire écho à mon émotion.

Montaigne dit ceci à propos de son amitié avec Etienne de La Boétie :"Et à notre première rencontre [...] nous nous trouvâmes si pris, si connus, si obligés entre nous , que rien dès lors ne nous fut si proche, que l'un à l'autre."

L'association ARAT est partenaire du Centre de Formation l"Atelier Baobab" pour l'enseignement de l'art-thérapie.

Mis en ligne avec l'aimable autorisation de Christine Soler.

Jean-Louis AGUILAR-ANTON / Art'blogueur

L'art brut est-il le refoulé de l'art contemporain ?

La Maison rouge, à Paris, expose depuis le 23 juin dernier "Inextricabilia", une collection mêlant Art Brut, objets rituels africains, œuvres d’art sacré, populaire, moderne et contemporain. A cette occasion nous recevons Lucienne Peiry, commissaire de l'exposition.

Exposition "Inextricabilia" à la Maison rouge, à Paris • Crédits : © Marc Domage

Considéré au XIXe siècle comme « l’art des fous », l’art brut est un concept inventé par Jean Dubuffet en 1945 pour qualifier les œuvres réalisées par des malades mentaux ou des personnes marginales. Des œuvres qui répondent de la spontanéité et de l’expression d’émotions.

"J’ai préféré « l’Art Brut » que « l’Art obscur » à cause que l’art des professionnels ne m’apparaît pas plus clairvoyant et plus lucide, c’est plutôt le contraire."
Jean Dubuffet dans une lettre à René Auberjonois en 1945

Dubuffet défendait l’art brut comme une « alternative supérieure » à l'art culturel où « les auteurs tirent tout (sujets, choix des matériaux mis en œuvre, moyens de transposition, rythmes, etc) de leur propre fonds ».

La collection exposée à la Maison rouge réunit le travail de plusieurs artistes, parmi lesquels Judith Scott, Arthur Bispo Do Rosário, Annette Messager, Louise Bourgeois ou encore Michel Nedjar.

Ce sera l'occasion de revenir plus précisément sur l'Art Brut de ses débuts à son statut actuel.

"Très vite l'art brut ne sera plus l'art des fous mais des gens brisés, qui ont vécu un tremblement de terre intérieur." Lucienne Peiry

"Ces personnes ne créent pas dans l'idée d'exposer leurs œuvres, mais dans un huis clos, par eux-mêmes et pour eux-mêmes. Lucienne Peiry


Lucienne Peiry

Commissaire de l'exposition "Inextricabilia"
https://www.franceculture.fr/emissions/linvite-culture/lart-brut-est-il-le-refoule-de-lart-contemporain

Remarques :

"Une fois de plus, je constate une confusion maintenue sciemment par les intellectuels entre Art Brut et Art Contemporain, avec une méconnaissance totale de l'art psychopathologique et les recherches du Dr Volmat  à Saint-Anne !"
Jean-Louis Aguilar

Cette exposition se présente comme la «Reconstitution de l’Exposition internationale d’art psychopathologique de 1950». Concernant l’exposition de 1950, on peut lire l’ouvrage de Robert Volmat paru en 1955 : L’Art psychopathologique.

André Breton avait conservé un exemplaire de ce livre dans sa bibliothèque.

C’est tout dire...